MÓDULO 4 | Emprender como Artista

ARTISTA, CREA, VENDE, COBRA
(Y DUERME TRANQUILO)

¡Vamos al lío! 🔔
◼ Te muestro 2 formas de poner precios.
👉 Descubre cómo fijar precios como un artista que se respeta.

Métodos básicos para fijar precio: fórmulas simples y realistas

💢 Verdad incómoda:

El “precio justo” no existe.

Lo que existe es:

◼ Un precio que te permita vivir,
◼ Que el cliente entienda,
◼ Y que tú puedas decir sin vergüenza.

🟡 MÉTODO 1 – Fórmula base (tiempo + materiales + margen)

La más directa y brutal. Ideal si estás empezando.

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Precio final = Tiempo invertido × Tarifa por hora + Coste de materiales + Margen
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👉 Ejemplo:

◼ Has tardado 12 horas
◼ Tu tarifa base: 20€/hora (mínimo digno)
Materiales: 30€
◼ Le quieres meter 30% de margen

👉 Cálculo:

(12×20 = 240) + 30 = 270€
+ 30% margen (81€)
Total 351€

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¡Boom! Precio realista y defendible.

🟡 MÉTODO 2 – Precio por cm² (para obras físicas)

Ideal cuando tienes muchas obras y quieres cierta coherencia.

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Precio por cm² × tamaño de la obra
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¿Y cuánto vale 1 cm²?

Depende de ti.
Pero ojo con esto como referencia:

Nivel | Precio aprox. por cm²
—————- | ———————
◼ Emergente → 0,10 € a 0,30 €
◼ Semi consolidado → 0,40 € a 0,80 €
◼ Profesional →  1 € a 3 €

👉 Ejemplo:

Obra: 60x80cm = 4.800 cm²
Precio por cm²: 0,15€

Precio: 4.800 × 0,15 = 720€

Ajustable según materiales, marco, o si es parte de una serie limitada.

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 💡 Mi consejo:

Usa los dos métodos.
👉 Si coinciden más o menos, ¡vas bien!
👉 Si uno te da 150€ y otro 800€, algo estás infravalorando (o flipándote).

Factores que suben (o bajan) tu valor como artista

🎯 Objetivo:

Detectar qué cosas le dan peso real a tu precio y qué cosas son solo ego, paja o expectativas irreales.

 

🟡 FACTORES QUE SUBEN TU PRECIO

1. Trayectoria (aunque sea corta, cuéntala)

◼ Exposiciones (físicas o virtuales).
◼ Premios, menciones, ferias.
◼ Formación artística (aunque sea autodidacta pero sólida).

👉 Si no dices quién eres y de dónde vienes, nadie pagará por ver a dónde vas.


2. Formato físico: tamaño, materiales, complejidad

◼ No es lo mismo un boceto en servilleta que un lienzo con pan de oro.
Y si lo enmarcas bien, ya es otra liga.

👉 A mayor coste percibido, más justificable el precio.


3. Técnica única o reconocible

◼ Si lo que haces no se parece a nada más (ni a nadie),
tienes una firma visual, y eso cuesta.

👉 El estilo propio es como una marca registrada sin abogados.


4. Historia que lo respalde

Una obra sin contexto es solo una decoración.
Una obra con historia, intención o emoción = conecta + vende + vale más.

👉 El relato eleva el valor. Sin relato, el arte es mudo.


5. Tiempo limitado o series exclusivas

◼ “Últimas 3 piezas de esta serie.”
◼ “Solo hago 10 obras al mes.”

👉 La escasez bien usada no es manipulación. Es estrategia profesional.

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🟡 FACTORES QUE BAJAN TU PRECIO (aunque duela)

1. Desesperación por vender

◼ Si regateas antes de que el cliente hable…
si pareces más ansioso tú que él…
pierdes valor al instante.

👉 La confianza vende. La urgencia huele a pánico.


2. Incoherencia en precios

◼ Una obra de 200€, otra de 1.500€, otra de 80€…
Sin criterio, parece que tiras dados.

👉 Los precios no tienen que ser iguales, pero sí tienen que tener lógica.


3. Presencia online de pena

◼ Si tu Instagram parece abandonado, con fotos mal hechas, sin información clara…
¿cómo esperas que valoren lo que haces?

👉 Si tú no le das categoría a tu arte, nadie lo hará.

Cómo defender tus precios sin tartamudear

🎯 Objetivo:

Que digas lo que vale tu obra como quien dice su DNI:
firme, tranquilo y sin pedir perdón.


🟡 ¿Por qué cuesta tanto decir “cuesta 500€”?

Porque de fondo pensamos:

◼ “¿Y si se va?”
◼ “¿Y si me dice que es caro?”
◼ “¿Y si nadie compra nunca más?”

👉 Traducción: miedo al rechazo + síndrome del impostor.
Pero tranqui, lo vamos a desactivar.


🟡 Estrategias ninja para decir precios sin sudar

1. Di el precio, luego CÁLLATE

◼ El error más común: decir el precio y luego justificarlo como si fueras culpable.

❌ “Son 600€, porque claro, usé buenos materiales, y me costó mucho tiempo y bueno…”

✅ “Cuesta 600€. Envío incluido. Te puedo mandar fotos más detalladas si quieres.”

👉 Dilo y cállate. El silencio transmite seguridad.


2. No te excuses, informa con estilo

¿Te piden descuento?

No te pongas a llorar ni te cabrees.
Responde con elegancia y firmeza:

Ejemplos que funcionan:

“Prefiero mantener los precios estables por respeto a los coleccionistas que ya compraron.”
◼ “Entiendo, pero no trabajo con descuentos. Puedo ofrecerte otras obras en otro rango.”

👉 El que respeta su valor, inspira más confianza que el que cede.


3. Ten opciones listas

No todo el mundo puede pagar 800€. Pero eso no significa regalar.

◼ Prepara obras más pequeñas, prints, series limitadas…
y ofrécelas sin sonar como un vendedor ambulante.

👉 “Si te gusta mi trabajo pero buscas otro rango, tengo algunas piezas más pequeñas desde 150€.”


4. Tu arte no es caro. Es inversión emocional.

◼ Apréndete esto como un mantra:

👉 “Lo que hago no es para todos.
Pero para quien conecta con ello, vale cada céntimo.”


🧠 Recuerda:

◼ No eres un mercader desesperado.
◼ Eres un artista con ambicion, obra y visión.
◼ El precio no solo es número: es narrativa + confianza + postura.

Cambia el chip: del artista invisible al artista con negocio

✨ MENTIRAS QUE TE TIENEN POBRE

1. “El buen arte se vende solo” → Claro, igual que los yogures se venden sin supermercado.
2. “Si soy bueno, me descubrirán” → Como a Van Gogh, que vendió una obra en vida.
3. “Vender es para comerciales” → No, vender es para sobrevivir.

 

✨ MINDSET DE ARTISTA-NEGOCIO

No hace falta que te conviertas en un tiburón.
Pero sí en alguien que:

◼ Sabe cuánto vale su obra
◼ Sabe explicarlo
◼ Sabe cobrarlo

Porque si tú no sabes ponerle precio a tu arte, otro lo hará por ti (y más barato).

💰 Vender = conectar

Esto no va de “colocar obra” como quien vende aspiradoras.
Va de encontrar a quien valora lo que haces.
Y eso empieza por contarlo bien y mostrarlo mejor.

 

✨ ACTIVIDAD RÁPIDA DE CHOQUE:

Rellena esto como si tu vida dependiera de ello (porque lo hace):

◼ Mi obra se basa en…………..
◼ Le puede interesar a personas que……………
◼ Me diferencio porque……………
◼ Mis obras oscilan entre \_\_\_€ y \_\_\_€
◼ Las vendo a través de (web, DM, ferias, encargos, etc.)……………………..
◼ Estoy dispuesto a (mandar, empaquetar, cobrar, negociar, enviar factura…)……………………………

Con eso claro, a continuación te meto en cómo estructurar tu tienda online (aunqu

Vende online sin ser esclavo de una web de 3.000€

🎯 Objetivo:

Montar un sistema de venta directa online fácil, legal y sin líos técnicos, aunque lo más digital que hayas usado sea el microondas.

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💡 OPCIONES DE VENTA DIRECTA PARA ARTISTAS

Te las pongo en orden de más rápida a más pro:

🔹 1. Instagram + Link directo de pago.

Lo mínimo viable para vender ya.

Qué necesitas:

◼ Buenas fotos de tus obras.

◼ Bio clara con:
> ¿Qué haces?
> ¿Qué vendes?
> Cómo te contactan
> Un link de pago tipo:

PayPal.Me
SumUp link de pago
Bizum con QR** (en mensajes privados)
Stripe link** si quieres algo más pro

👉 Consejo de mafioso elegante:
Cada obra que subas debe llevar precio, medidas y condiciones. No pongas «DM for price» como si fuera un club clandestino.

 

🔹 2. Google Form + Enlace de pago.

✅ Ideal si haces preventas o encargos.

◼ Montas un formulario tipo pedido (obra, nombre, dirección, envío)
◼ Cuando lo rellena, lo rediriges a un link de pago (PayPal, Stripe)

Ejemplo:
> Obra «Fuego Interior»
> 40 x 60 cm – Técnica mixta – 400 €
> Link al formulario + foto
> Link de pago: paypal.me/tuusuario/400

 

🔹 3. Tienda en Gumroad o Ko-fi

✅ Si vendes también prints o formatos digitales:

◼ Subes cada obra como «producto».
◼ Eligen, pagan y tú gestionas el envío.
◼ Legal, sencillo, y sin necesitar web.

💡 Bonus: puedes añadir campo de factura o contacto fácil.

 

🔹 ◼ 4. Web con tienda (cuando ya vas en serio).

Squarespace, Shopify, Webflow con ecommerce.
◼ Integras Stripe + sistema de envío.
◼ Se ve pro, pero requiere curro y algo de inversión.

 

💰 Cómo cobrar sin preocuparte por Hacienda.

(Spoiler: ya lo vimos en el módulo legal. Si lo montas bien desde el principio, aquí solo es aplicar)

1. Cada venta → factura (plantilla lista del módulo 2)
2. Si no eres autónomo pero haces pocas ventas → Modelo 037 + alta puntual.
3. Si vendes prints, digitales o edición → mejor disponer de un sistema que gestione impuestos (Gumroad los calcula)

🧠 Regla de oro:

◼ Si alguien quiere comprarte una obra, no puede tener que preguntarte dónde pagar.

Márcate un link de pago fijo, tipo:

◼ 💸 Compra directa → \[bit.ly/pago-artista]

Lo llevas en tu bio, en tu catálogo, en los DMs, donde sea.

🎯 Objetivo:

Montar un catálogo que puedas enviar en 2 clics y te ahorre 20 mensajes de “¿tienes más obras?” o “¿cuánto cuesta esta?”.

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📕 ¿Qué demonios es un catálogo y por qué necesitas uno?

◼ Es tu menú de obras a la carta.
Tu escaparate portátil.

◼ No es un PDF para “quedar bien”.
Es una herramienta de venta silenciosa.

🎯 ¿Para qué sirve realmente?

– Para enviar a un cliente interesado.
– Dejarlo en una galería o feria.
– Usarlo como bio profesional.
– Subirlo a tu link de perfil.
– Compartirlo en grupos o newsletters.

 

📦 Qué debe tener un catálogo pro (aunque lo hagas en Canva)

👉 1. Portada

◼ Tu nombre o marca
◼ Frase impactante (no pongas “catálogo 2024”, pon algo como “Obras que muerden”)
◼ Una imagen potente

👉 2. Mini bio corta

◼ Quién eres, qué haces, qué vendes
◼ 3–5 líneas como máximo

Ejemplo:
> “Soy artista plástico afincado en Valencia. Pinto emociones que no caben en palabras. Vendo obras originales y ediciones limitadas. Esta es mi selección actual, lista para adopción.

👉 3. Obras disponibles (máximo 12)

Por cada obra:

◼ Nombre
◼ Foto buena (sin reflejos, sin marcos sucios, sin pared desastrosa detrás)
◼ Técnica + tamaño + año
◼ Precio
◼ Si incluye envío / marco / certificado
◼ Estado: DISPONIBLE / RESERVADA

💡 Ordena de más barata a más cara o por series si tienes muchas.

👉 4. Cómo comprar

◼ Instrucciones claras:

> “Escríbeme a este mail/DM”
> “Pago vía Stripe / Bizum / PayPal”
> “Envío en 5 días con número de seguimiento”

👉 5. Datos legales

◼ Tu nombre fiscal o marca.
◼ NIF (si eres autónomo).
◼ Aviso de que puedes emitir factura.
◼ Precios con IVA incluido (si aplica).

 

🛠 HERRAMIENTAS RECOMENDADAS

Canva (gratis y brutal para esto).
Notion (si lo quieres interactivo y elegante).
PDF exportable.
Google Drive / Dropbox para compartir.

 

🧠 REGLA DE ORO

> El catálogo no es un museo.
> Es una tienda portátil con estética.

Modelo de email listo para copiar y pegar

👉Asunto:
Artista emergente | Portfolio + obra disponible (escultura/pintura)
*(ajusta escultura/pintura según tu perfil)

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👉Cuerpo del mail:

Hola [Nombre o “equipo de la galería X”],

Me llamo [Tu Nombre], soy artista plástico especializado en [escultura/pintura] contemporánea.
Trabajo principalmente con [materiales o estilo breve] y he participado en exposiciones como [opcional: menciona 1-2 si las tienes].

Comparto mi dossier y catálogo con obra disponible, por si encaja con futuras exposiciones, ferias o colaboraciones.

🔹 Dossier: [enlace]
🔹 Catálogo: [enlace]
🔹 Portfolio online: [enlace web, Notion o PDF]
🔹 Instagram: [@tunombre]

Gracias por el tiempo. Si creen que mi trabajo encaja con su enfoque, estaré encantado de hablarl.

Un saludo,
[Tu nombre completo]
[Teléfono – opcional]
[Email – si no se ve ya]

 

Consejo de mafia fina:
No envíes esto a lo loco. Personaliza 1 línea por galería. Menciona algo que hayan expuesto o un artista que admiras de su web. Eso se nota.

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¡Perfecto!
Entonces lo tienes todo para empezar a vender como artista legal, directo y con futuro.